Ювелирные знаки Российской империи в ГМИИ и городецкие промыслы: куда сходить в Москве
На Белом полу Главного здания ГМИИ имени Пушкина, как рассказывает Posta-Magazine, открылась выставка, которая заставляет иначе взглянуть на привычные вещи.
Изольда Верещагина, Арт-обозреватель и гид по смыслам·обновлено 31 июля 2026 г.

Сорок два нагрудных знака и жетона Российской империи — каждый когда-то висел на мундире, открывал двери казённых учреждений или отмечал заслугу перед обществом. Сегодня они впервые собраны вместе в таком количестве, и сам музей словно подсказывает: это не просто историческая витрина, а разговор о ювелирной культуре дореволюционной России, где утилитарный предмет незаметно становится произведением искусства.
Между функцией и красотой
В экспозиции — имена, которые мы привыкли встречать совсем в других контекстах: Август Франц Жаккар, Карл Фаберже, Эдвард Тилландер. Их мастерство превратило знак отличия в ювелирную миниатюру, где точность чеканки и тонкость эмали говорят о статусе не менее красноречиво, чем сам повод к награде. Отдельная линия экспозиции — предметы, связанные с историей самого Пушкинского музея: знаки к закладке и открытию здания на Волхонке, экземпляры, принадлежавшие архитектору Роману Клейну. Центральное место занимает собрание Дмитрия Мельникова — именно оно когда-то стало основой музейной коллекции отечественных знаков и жетонов. Выставка работает до 4 октября, и времени хватит, чтобы пройти её не торопясь.
Что ещё открыто в эти дни
Параллельно Всероссийский музей декоративного искусства с 29 июля по 20 сентября показывает «Диво дивное городецкое» — более 250 экспонатов XVIII–XX веков: расписные панно, донца прялок, деревянные фризы, праздничные костюмы с золотным шитьём. Куратор Маргарита Юдина-Надеждина обращает внимание, что Городец — место, где прошлое не отделено от настоящего: оно живёт в деревянных домах, в музейных предметах и в самих людях, продолжающих традицию. Для детей здесь приготовлен интерактивный раздел с городецкими игрушками и расписной мебелью — так что прогулка вполне может стать семейной.
До 17 января 2027 года в Лаврушинском переулке работает проект «Павел Третьяков и Василий Поленов», приуроченный к 170-летию Третьяковской галереи и разместившийся в зале, который в конце XIX века служил кабинетом самого коллекционера. Здесь можно увидеть «Московский дворик», «Бабушкин сад» и «Христос и грешницу» — ту самую картину, которую Третьяков не успел приобрести: накануне открытия передвижной выставки её купил император Александр III. А на Пушкинской набережной в Парке Горького заработало новое культурное пространство «АртВиток», созданное совместно с Altmans Gallery; первая его выставка-опыт «В городе мечтателей: Шагал, Пикассо, Матисс» соединяет классическое искусство с современными технологиями.
Какой из этих маршрутов ближе именно сейчас — тихое свидание с ювелирной точностью дореволюционной эпохи, городецкая сказка с золотным шитьём или большой разговор с Поленовым и его первым коллекционером?